ibsorath: (kallisti)
Вот тут вконтакте есть сообщество, посвящённое "Выставке Жестокости" (Atrocity Exhibition) Джеймса Балларда, а заодно и "Крушению" (оно же "Автокатастрофа"), "Высотке" и "Бетонному острову" (https://vk.com/atrocity_exhibition). Множество материалов по теме, анализ и разбор отсылок, влияний и источников вдохновения автора, идеологически и эстетически близкие произведения искусства, работы идейно близких мыслителей, и т.д.

Индастриал, SPK, Throbbing Gristle, сюрреализм, Макс Эрнст, Дали, Ман Рэй, Дюшан, Беллмер, Дэвид Кроненберг, психоанализ и медиаанализ, Лэйнг, Маклюэн, Берроуз, Фриц Кан, etc.

https://vk.com/atrocity_exhibition
ibsorath: (kallisti)
Дамы и господа! В свой день рождения (уже вчера, но тем не менее) я хочу, вопреки традиции, сделать подарок вам. В качестве оного предлагаю долгожданную ультрарасширенную, комментированную и всячески улучшенную версию великой книги Балларда "ВЫСТАВКА ЖЕСТОКОСТИ", с огромным количеством дополнительного материала, не вошедшего ни в одно из официальных изданий, большим количеством комментариев и примечаний и всяческих прочих ништяков.

По сравнению с официальной версией, сюда вошли: предисловие к первому изданию, аннотация с английского издания, рассказы "Терминальный пляж" и "Путешествие через кратер", экспериментальные опыты "Коитус-80", "Проект нового романа", "Ванная", "Рекламные объявления", обширные комментарии и примечания переводчика, помогающие погрузиться в контекст книги. Это первый том, скоро будет и второй, куда войдут статьи и интервью Балларда, относящиеся к этому периоду его творчества. А пока - enjoy!


Выкладываю бесплатно, ну а если кто захочет сделать мне маленький ответный подарок, или просто кинуть в шляпу уличному переводчику, то вот вам номер карты Сбербанка:
67628055 9034659709

Скачать книгу тут: http://my-files.ru/043rsy

ibsorath: (agent023)


На фото - совместная постановка Леоноры Каррингтон (она в центре) и Алехандро Ходоровского в Мексике в 1957 году (то есть ещё даже до "Паники"). Ну и забавный исторический анекдот от мэтра, цитата из "The Spiritual Journey of Alejandro Jodorowsky":

------
Во время вечеринки Луис Бунюэль, очарованный красотой Каррингтон и ободряемый утверждениями, что та преодолела все границы буржуазной морали, предложил ей (со свойственной ему прямотой) стать его любовницей

Даже не дожидаясь ответа, он вручил ей ключ от тайной студии, которую использовал как гнёздышко для любовных утех, и сказал, что будет ждать её в три часа следующего дня. Рано утром Каррингтон навестила это место в одиночку.

Она нашла его безвкусным - выглядело всё как в гостиничном номере. Воспользовавшись тем, что у неё как раз были месячные, она покрыла свои руки кровью и наставила по всем стенам кровавых отпечатков ладоней - чтобы слегка декорировать эту безликую и анонимную комнату. Бунюэль с ней больше никогда не разговаривал.
------
ibsorath: (aum)
Наконец-то я посмотрел "Танец Реальности", с друзьями, с субтитрами, в кинотеатре и в духоте. Много говорить не буду - идите и смотрите, друзья. История жизни А.Х., рассказанная им самим, в его манере. Не хочу говорить "итог" - пусть он осуществит ещё многое из задуманного. Но это в одном ряду с "Кротом", "Горой" и "Кровью" несомненно. Искренне, мудро и неожиданно трогательно, едва ли не до слёз. А иной раз и до слёз смешно. Браво, браво, Маэстро, мы в восхищении!

Вот кстати хорошая статья о творческой биографии Алехандро: http://seance.ru/blog/portrait/jodorovsky/

UPD и вот тоже: http://fantlab.ru/blogarticle30604

Гигер

May. 13th, 2014 06:05 pm
ibsorath: (aum)
В середине 90-х, когда я ещё ходил в школу, я прочитал книгу Станислава Грофа "За пределами мозга" (у моей мамы в библиотеке было много интересных книг, купленных ею впрок, на будущее, и многие из них я прочитал раньше, чем она). Из этой книги я впервые (хоть и заочно) узнал о том, что такое психеделический опыт. Я читал с огромным интересом, погружаясь в перинатальные переживания грофовских пациентов, глядя на рисунки, сделанные на холотропных сеансах.

И вот, перелистнув очередную сраницу, я замер. На ней были чёрно-белые картины невероятной силы, сразу же заворожившие меня, уже к тому времени большого поклонника сюрреализма. Подпись гласила, что это рисунки швейцарского художника Хансруди Гигера (именно так - Хансруди, в одно слово), чей жуткий гений с портретной точностью воспроизводит кошмарный мир негативных перинатальных матриц. Я на эти картины смотрел огромное количество раз. Я открыл новую звезду - и даже великие Эрнст и Дали отодвинулись на второй план.

Потом однажды, скучая на уроке в школе, я от нечего делать изобразил в тетрадке классического Бафомета, и тут мой товарищ сказал, что буквально пару дней назад он видел такую же картину в каком-то журнале, только там была куча деталей, какие-то змеи ещё, и так далее. А в те времена никакого интернета не было, и всё интересное приходилось выковыривать чёрт знает откуда и какими путями. Разумеется, я сразу выспросил, что это был за журнал, отправился в библиотеку, нашёл его, открыл - и обомлел. Да, это был Бафомет, но какой! Младенцы с гранатами в руках, дохлые крысы, чудовищные гады вокруг, но главное - неповторимый стиль, мгновенно узнаваемый стиль моего нового героя. Там была статья о Гигере, я узнал что зовут его всё-таки Ханс Рудольф, и оказывается это он разработал того самого Чужого.

А потом я уже приехал в Питер, поступил в институт, дорвался до тогда ещё медленного интернета, и погрузился в творчество Гигера с головой. Для кого-то Гигер был идолом биомеханики, автором замечательных идей для татуировок, для кого-то он был одним из живописцев сата- и сото-низма. А для меня он так и остался портретистом трансперсональных кошмаров - спроси меня, кто по-моему главный психеделический художник, так это Гигер, а не Алекс Грей или кто там любит рисовать все эти фракталы-мандалы.

Гигер сделал в живописи то же, что Баллард в своей "Выставке Жестокости" - продемонстрировал, как в современном технологическом окружении всё равно оживают - а то и становятся движущей силой этой самой техно-цивилизации - древние импульсы, архетипы сексуальности, смерти, перерождения, образы богов и демонов. Картины Гигера - это настоящие психодрамы, открытые порталы во внутренний ад, лишь пройдя который можно по-настоящему родиться.

Я узнал, как называлась та самая картина с Бафометом - The Spell, оказывается, это была часть квадриптиха, совершенно сокрушительной мощи работы. Я узнал, кто были его вдохновителями - и совсем не удивился, обнаружив среди них моих любимых Эрнста, Дали и Босха, а кроме того Тима Лири и Антонио Гауди (достаточно посмотреть на великую Sagrada Familia, чтобы увидеть, откуда растут эти гигеровские живые ландшафты). Я обнаружил картины, посвящённые уилсоновскому Иллюминатусу. Я узнал, что именно Гигер должен был в числе прочих оформлять Дюну Ходоровского. Вот так ещё один элемент мозаики занял своё место - наверно, иначе и быть не могло.

И, несмотря на то что его творчество стало частью окружающей меня массовой культуры, породив множество подражателей (никто из них и близко не добрался до гигеровской глубины), я никогда не переставал восхищаться жутким гением швейцарского сюрреалиста.

А вчера Гигер умер. Упал с лестницы, почти как ещё один герой-исследователь запредельного, Джон Бэланс. Ему было 74 года - кстати, отправился он в свой полёт почти в 110й день рождения своего учителя Дали. Такая вот связь эпох. Ну что же, в добрый путь, портретист внутриматочных демонов, живописец перинатальных кошмаров, шаман аэрографа. Будем помнить, будем погружаться в твои порталы, нырять в глубины персонально-трансперсонального Инферно - чтобы обнаружить на дне сияющий источник жизни. Спасибо за всё, дорогой Хансруди, Ханс Рудольф. Спасибо.


Passage Temple (The Way of the Magician)
ibsorath: (agent023)
На Питер наплывают сюрреалисты. Помимо проходящей в Перинных рядах выставки литографий Магритта, скоро будут ещё два интересных очень события.

Во-первых, персональная выставка замечательного Порфирия Федорина, с "Космогонией" в жанре, так скажем, магического сюрреализма.



https://www.facebook.com/events/180313252174450/?ref=22
http://vk.com/event61535774
DO-галерея, СПб, ул.Чайковского, д.10, кв.61 Начало: 29 ноября в 19:00

Во-вторых, выставка сюрреалистов Каталонии (конечно, Дали, а также Миро и другие). Картины из коллекций театра-музея Дали в Фигерасе, Фонда Хоана Миро и Национального музея каталонского искусства.

Время: начало декабря 2013 - 16 февраля 2014 года
Место: Эрмитаж, Дворцовая площадь, 2

ibsorath: (aum)
Удалённые сцены из Blue Velvet, на 50 минут, восстановлены под руководством маэстро Линча для нового издания фильма.

http://youtu.be/WpSXA94MFfQ


Много подробностей: http://cinephilearchive.tumblr.com/post/67050561811/blue-velvet-a-once-lost-but-now-found-deleted

Идеально было бы увидеть исходную режиссёрскую версию на 3 часа. Ну и FWWM тоже когда-нибудь.
ibsorath: (aum)

По ссылке (http://www.colta.ru/articles/specials/959) - местами спорная, и очень интересная лекция переводчика Виктора Голышева о "Котловане" Андрея Платонова. Там грубо говоря три линии - то что касается возможности перевода Платонова на иностранные языки (вот там есть спорные моменты, мне кажется), в конце блок вопросов из зала (лично для меня не особо интересно), и вот главная часть - это где Голышев приводит множество цитат из книги и анализирует платоновский язык и мироощущение - вот это очень интересно, и я очень рекомендую почитать.

Заодно хочу поделиться таким ощущением (может, уже было где) - мне кажется, что в определённом смысле платоновские "Чевенгур" и особенно "Котлован" очень близки к произведениям Балларда. Конечно, есть огромные отличия, касающиеся специфики места и времени - тот период и соответствующая лексика, который отражён в "Котловане", и способ использования языка.

Но очень близкое вот что, мне кажется. "Котлован" идеально вписывается в баллардовский подход к изображению пространства и его элементов - пустынный мир, кое-где населённый странными сюрреалистическими артефактами оказывается отражением внутреннего пространства героев. Мир внешний, мир социальный и личный переплетены в единое поле, и внутренним движениям соответствуют перемещения по этим странным ландшафтам. И ещё - главное состояние ума здесь это неизбывная тоска по чему-то будущему и надмирному, попытка "утолить свои неразрешимые грёзы" среди опустевших пейзажей и недостроенных зданий. Сравните настроение "Котлована" с главами из "Atrocity Exhibition" - в первую очередь теми, где дело происходит не в городских декорациях, а на пустынных берегах томящеося сознания - "You: Coma: Marilyn Monroe" и "Summer Cannibals". Или роман "Concrete Island", где на мусорной "свалке устаревших понятий" герой сталкивается со отверженными калеками души и тела.

И странная логика персонажей, отражающая попытки решить глубинные вопросы существования с помощью какой-то полуосознанной психодрамы во внешнем мире - действия котловановских героев имеют много общего со странными ритуалами героя "Выставки Жестокости", да и отражающая эту странную логику деформированная речь - у Платонова через необычным образом употребляемые канцелярско-советские обороты, у Балларда через ассоциации с дискурсами анатомии, математики и технологии.

И ещё. Виктор Голышев там в лекции упоминает, что Платонова любят иллюстрировать картинами Филонова, видимо, потому что эти лица с филоновских полотен напоминают героев его книг.

А мне кажется, что лучшая иллюстрация пространства "Котлована" - это картины таких художников, как Эрнст, Танги, ДеКирико - проникнутые ностальгией ландшафты с долгими перспективами, каменный лес под твёрдым солнцем, распадающиеся на простые геометрические шаблоны персонажи, медленно двигающиеся через эти равнины экзистенциальной тоски.



ibsorath: (hellpalm)
Мне попалась пара неплохих статей по поводу методов Владимира Георгиевича - в основном так называемого "раннего периода".

Теория: "Сорокин-троп и карнализация" http://www.nlobooks.ru/node/3381

Практика: "Sörökïn Dëkönstruktïẁ Kömmandöh" http://jabnique.blogspot.ru/2010/08/sorokin-dekonstruktiw-kommandoh.html

По второй ссылке хорошие примеры того, как рассказы про лукавый прищур Ильича превращаются в коричневый творог.

Естественно, этого не достаточно для того, чтобы сделать вещи такой силы как у ВГС - ну просто потому, что помимо очень хорошо раскрытых в этих статьях методов у него в арсенале есть его просто-таки удивительное чувство языка и сюрреалистическое воображение. Но тем не менее.
ibsorath: (hellpalm)
В Красноярске Олимпийский огонь встретят 26 ноября. Изюминкой программы станет заплыв "моржей" по реке Енисей. Факелоносцы-пловцы будут преодолевать дистанцию, держа факел над водой. Всего в мероприятии примут участие 203 факелоносца.

так что в соответствии с упомянутым мы положим правильное:

Тем не менее Иван считался лучшим пловцом в своём полку, и ему вот уже шесть лет доверяли самые ответственные места в цитатах.

И сегодня он плыл запятой — единственной занятой в длинной, первой степени сложности цитате из Книги Равенства: ОДНИМ ИЗ ВАЖНЕЙШИХ ВОПРОСОВ СОВРЕМЕННОГО ЦЕЛЕВОГО СТРОИТЕЛЬСТВА БОРО ЯВЛЯЛСЯ, ЯВЛЯЕТСЯ И БУДЕТ ЯВЛЯТЬСЯ ВОПРОС СВОЕВРЕМЕННОГО УСИЛЕНИЯ КОНТРАСТА

Точка в конце цитаты не ставилась, поэтому единственным знаком препинания была запятая, рождаемая пламенем шестикилограммового конусообразного факела Ивана.


Мне часто кажется, что активизируется эта вся сорокинская хтонь, подсачивается постепенно.

Вот ещё такой ролик вышел в эфир

http://youtu.be/02uMYBK3XWc


Финал явно усечен, но легко догадаться - уже почти отчаявшись, Никита Сергеевич Михалков внезапно хлопнет себя по лбу, вспомнив, что нужно просто помучмарить фонку. А потом будет мучмарить.

После этого ужаса остаётся лишь вот так:

http://vimeo.com/39198299
ibsorath: (joke)
Эта фотография гуляет по соцсетям, где часто утверждают, будто на ней "городской друид примерно в 1900 году".



Это немного не так. Это 1968 год. В Голландии местные художники и перформеры, среди которых Kees Hoekert, Theo Klei и Max Reneman, создали проект под названием Insekten Sekte - вроде как для привлечения внимания к проблеме исчезающих видов насекомых, и вроде как не совсем всерьёз. С ними был ещё фотограф Cor Jaring, который и сделал эту и много других забавных фотографий, в традиции дадаизма, иной раз напоминающих кадры из "Кин-Дза-Дза" или творчество Владимира Кобрина.
Read more... )

Вот тут вся подборка http://www.corjaring.nl/home.php?template=insekt_start.htm
А здесь - немного информации http://showcase.thebluebus.nl/soundtrack-of-my-life/april-2008/magies-sentrum
ibsorath: (agent023)

Совсем недавно прочитал я сорокинскую "Теллурию", и остался в ошеломлённо-радостном состоянии, которое разделит наверно только тот, кто прочитает книгу (да и то не всем она придётся по вкусу). Но поделиться некоторыми впечатлениями очень хочу. Присоединяйтесь.


С одной стороны, это конечно "классический Сорокин". Продолжение - и в пространстве, и во времени - истории мира, описанного в "опричной" трилогии. И неизбежно всплывают уже знакомые образы - да и не только из "Опричника". Вот появляется знакомая машина, трансформирующая слова в еду ("Пир"), а вот туристы-сталинисты в теллуровом трипе отправляются в гости к молодому Сталину - не ровен час, в прелестные альтернативные миры "Голубого Сала".

Естественно, много "приветов" современному культурному пространству - и многое вызывает улыбку. Тут и "герой уральской войны" Мигуэль Элиазар, и идол "трёх великих лысых", трактованных вполне в духе Миши Вербицкого ("всё что приближает распад поганой рашки - хорошо"), и чудовищная бизнес-коммуно-шансонно-православная молитва. Отдельно хочется отметить перекличку с коллегой-антиподом Пелевиным. По-моему, это никакая не карикатура и даже не пародия, а то, что называется "дружеский шарж" - как, кстати, и у Пелевина в его "вызове". Не вдаваясь в подробности, обратите внимание хотя бы на такую маленькую деталь - "Виктор Олегович" в соответствующей главе хоть и упарывается теллуром, как и прочие персонажи, но он единственный, кто при этом сам себе плотник. В общем, "милые бранятся, да нас тешат".

Ну и традиционные сорокинские "фетиши": изысканная еда, всяческие сексуальные пертурбации, трансформации тела, и, в первую очередь, техномагическая субстанция, философский камень - любимый образ писателя, принимавший образы "жидкой матери", "голубого сала", "космического льда", а теперь теллура. Да и по насыщенности языковыми играми - это, пожалуй, самое монументальное творение, такое впечатление, что Сорокин тут показывает всю мощь своего гения. Кстати говоря, давно и плотно обсуждается "теория" о том, что упомянутый Виктор Пелевин - это псевдоним коллектива авторов. Мол, не под силу одному такое наворотить. Удивительно, что, кажется, никто не заявляет такого о Сорокине - вот уж где какое-то сверхчеловеческое владение языком. Владимир Георгиевич просто каким-то Ганнибалом Лектером от литературы кажется иной раз, настолько тонко, изысканно, и при этом беспощадно готовит он своё блюдо.

И вот, при всей "сорокинскости" и наборе ожидаемых признаков, тут есть нечто совершенно новое и свежее, благодаря чему Сорокин преодолевает целый набор вроде бы противоречий. Read more... )
ibsorath: (InspectorLee)
Знаменитый собор Саграда Фамилиа в Барселоне должен быть достроен в 2026 году, и выглядеть оно должно так, как на этом видео:

http://youtu.be/FLbzT4XSyYc



Гениальность Гауди, по-моему, в том, как он уловил изменение пропорций восприятия, характерные для двадцатого столетия - возврат органических форм, второе пришествие дорациональных, биологических импульсов, всё то, что подробно раскрыто у Маклюэна и у Балларда в "Atrocity Exhibition" (которая целиком посвящена взаимодействию внешнего пространства современных архитектурных форм, социального измерения и внутренних "психоаналитических" процессов ума) - и почувствовал, что в новых условиях выражение религиозных концепций должно быть соответствующим.

То же самое заметно и в искустве Гигера, влияние Гауди на которого очевидно. Сравните дизайн собора Гауди с гигеровской серией The Spell, например.



>
ibsorath: (aum)
Друзья мои, прошу минуту внимания.

На случай, если кто-то забыл или не знал, напоминаю: 20 октября в Москве должен выступить NURSE WITH WOUND - коллектив в составе Стивена "Бабса Сантини" Стэплтона и его сподвижников. Вот он на картинке в известном апокалиптическом комиксе про Нодди - в виде кактуса.



На случай, если кто-то забыл или не знал - Стэплтон и NWW это нечто крайне оригинальное, других таких или похожих нет. Это как Пи-Орридж, который не просто (и не в первую очередь) музыкант - а много чего ещё - вот так и Стэплтон. Сюрреализм, психеделика, дада и футуризм, индастриал, конкретная музыка, краут-рок, кровь и кактусы, алхимия и гротески викторианской англии - в странном уме Стэплтона всё это оборачивается его музыкой, текстами и картинами. Макс Эрнст, Дали, Беллмер, Лотреамон, COIL, FAUST, STEREOLAB, CURRENT 93, WHITEHOUSE, DEATH IN JUNE, рыбы, кактусы, осьминоги - он вот там. На самом деле, конечно, большинство тех, кто это прочтёт, и так в курсе - но я призываю вспомнить ещё раз, о ком мы говорим, взять, и прийти на концерт. Будет что вспомнить - как бы оно не прошло.

Понимаю, кому-то всё это поднадоело, другие заботы, ещё много препятствий - это всё разумно, но подумайте - может, ну его сейчас нахрен, разум, раз такой повод?

Надеюсь, увидимся с вами там.

http://vk.com/nww13
http://arcto-promo.blogspot.ru/2013/09/nurse-with-wound.html
http://arcto.livejournal.com/67091.html


ibsorath: (aum)
Гениальный труд визионерища http://das-es.livejournal.com/73055.html
Книга Ила теперь в pdf



Скачать по частям:

I http://yadi.sk/d/WLBMZM822xa6N 14,1 Мб
II http://yadi.sk/d/9FqkdXSw2xa6Z 51,9 Мб
III http://yadi.sk/d/uVWJNWyE2xbER 35,6 Мб
IV http://yadi.sk/d/B4ezcB5y2xbEj 25,4 Мб
V http://yadi.sk/d/PnzuntZv2xbTD 52 Мб

Cкачать все 5 частей разом: http://yadi.sk/d/zN_p8wNm2xbFF 177,6 Мб
ibsorath: (agent023)
Dream of Venus, то есть "Грёзы (или сны, или мечты) Венеры" - сюрреалистический павильон, созданный Сальвадором Дали в 1939 году для Нью-Йоркской Всемирной Выставки.

Вот так выглядел павильон снаружи (на самом деле оно должно было выглядеть по-другому, однако у Дали с организаторами возник конфликт, и первоначальный замысел не осуществился. Но об этом дальше):


Центральная картина, вокруг которой строилась композиция - Dream of Venus - доработанная версия знаменитого "Постоянства Памяти", включающая "Горящего Жирафа" и другие образы:


Интерьер:


ibsorath: (aum)
Оказывается, Алан Мур взялся за кинематограф. В компании с Митчем Дженкинсом (Mitch Jenkins) они создают серию короткометражек под названием The Show - Мур сценарист и творческий двигатель, Дженкинс режиссёр.

Вот первые две - Jimmy's End и пролог к ней, Act of Faith.

Эстетически они крайне похожи на Дэвида Линча. Act of Faith вызывает ассоциации с прологом к "Индустриальной Симфонии", ну а Jimmy's End - это такой классический набор линчевских штучек. Мужик зашёл в некий бар выпить и расслабиться, а бар этот оказался своего рода филиалом Silencio - бархатные занавески, непрерывно звонящий телефон, непрерывно дребезжащие лампы, стрёмные персонажи, "всё это только запись" и атмосфера сна. Ну и, от Алана Мура - сам Алан Мур в роли какого-то инфернального чучела, плюс печати демонов (Астарот, Белиал и т.д.) на стенах и картах.

Одно хреново - я крайне плохо понимаю на слух по-английски, а субтитров нигде не нашёл. Если кто обнаружит нечто такое - буду крайне признателен. Но мне и визуально-эмоциональной части хватило чтобы остаться довольным.

А вот интервью Дженкинса, где он сообщает, что всё это должно собраться в мультимедийный проект, включающий полнометражный фильм The Show, а также говорит о Линчевских влияниях и много чего ещё: http://thequietus.com/articles/11020-interview-mitch-jenkins-jimmy-s-end-alan-moore

Ну а теперь само кино.

Пролог: Act of Faith

http://youtu.be/gZ540_MGBZU


Jimmy's End:

http://youtu.be/CrXU-BYTHjc
ibsorath: (agent023)
Вот, по случаю очередного праздника, 84летия Ходоровского,
вам пдф со сценарием Крота и приложенным интервью.



El Topo: A Book of the Film

http://yadi.sk/d/j72Uz21o2RRPD
ibsorath: (aum)
Картины, которые рисует Диаманда Галас:

Esperegesia


Lucan



Transgrssion of a Rose


Pendulum


Vigil: Juarez


Exotica


Untitled (eyes)



http://diamandagalas.com/art/by-dg/
ibsorath: (aum)

Человеку, создавшему потрясающие фильмы, один из которых (MD) я по-прежнему считаю самым любимым и самым лучшим среди виденного мной вообще, "Чёрному Будде" Дэвиду Линчу сегодня исполняется 67 лет.

Линч давно и успешно осваивает другие сферы творчества - сюрреалистическую живопись и инсталляции, анимацию, музыку, фотографию и литературу - и хочется пожелать ему всяческих успехов и вдохновений.

Но меня очень волнует один вопрос - снимет ли он ещё один фильм в своём фирменном стиле, подобного которому я не видел нигде и ни у кого? Никто больше не умеет производить на меня воздействие такого рода - а с выхода последнего его фильма прошло уже шесть (или семь?) лет... Надеюсь, новое погружение состоится - тем более, что некие слухи о новом проекте с Лорой Дерн имеются. Буду ждать.


Profile

ibsorath: (Default)
ibsorath

September 2016

S M T W T F S
    123
45678 910
11121314151617
18192021222324
252627282930 

Syndicate

RSS Atom

Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags
Page generated Sep. 26th, 2017 04:23 pm
Powered by Dreamwidth Studios